Por fin, la guardia civil ha registrado la $GA€ y parece ser que algunos directivos van a tener que dar alguna explicación en sede judicial.... Desde RM no pararemos hasta que Eduardo, Ramón y Ángeles den con sus huesos en el trullo por conspiración anti-internautas... la red ya los ha juzgado, ahora sólo falta que actúe la justicia...
Acá les presento el perverso experimento del Doctor Zimbardo y les pregunto: ¿Superó el Doctor la Delgada Línea Roja?
Hace unos días murió Gil Scott-Heron, considerado como compositor del primer rap, The Revolution will not be televised... Acá tienen un enlace con la magnífica versión que hicieron los Molotov
Aunque las TV retransmiten todas las revoluciones, siempre destacan los aspectos morbosos y siniestros de la revolución-espectáculo, no les importa analizar causas y consecuencias... y mucho menos la post-revolución ¿alguien sabe qué está pasando ahora en Egipto o en Túnez?...
NdRM: letra traducida
Esta semana se cumplieron 30 años de la muerte de Bob Marley... yo tampoco puedo esperar a que crezca nuestro amor...
"Me pregunto en qué clase de sociedad vivimos, qué democracia tenemos donde los corruptos viven en la impunidad, y al hambre de los pueblos se la considera subversiva" Ernesto Sábato
Hay que salir a la calle y protestar, pero sin violencia, civilizadamente, como hacen las ucranias de Femen...
enseñando las tetas...
MdRM: Hoy ha muerto Ernesto Sábato, un hombre en constante búsqueda que nunca tuvo las ideas claras: "Aunque fui comunista activista, el anarquismo siempre me ha parecido una vía de conseguir justicia social con libertad plena. Y valoro el cristianismo del Evangelio. Este siglo es atroz y va a terminar atrozmente. Lo único que puede salvarlo es volver al pensamiento poético, a ese anarquismo social, y al arte".
Se llama Soledad Sánchez Mohammed, es una MILF que ha presentado su candidatura a la alcaldía de Ciutadella (Menorca) por el Partit Democràtit con el lema “la decadencia de los principios es el principio de los cambios”. Hasta aquí nada raro, pero resulta que ha levantado las iras del Santo Oficio Político por el cartel electoral con el slogan "dos grandes argumentos"
Pues resulta que a los talibanes puritados de Izquierda Unida no les ha gustado el cartelito porque piensan que los obreros sindicados pueden ir a votar con la polla, razón por la que la han denunciado al Instituto de la Mujer, el cual en razón a la igualdad de género y a no se cuantas chorradas más ha decidido obligar al retiro del cartel y mandar a la Sole a las mazmorras....
Desde RM nos solidarizamos con Sole y defendemos su derecho a expresarse como bien le venga en gana... y me cago otra vez en los talibanes del mundo mundial.
Hoy "el todo internet" rinde homenaje al cosmonauta soviético Yuri Gagarin, al cumplirse los 50 años del primer viaje de un ser humano al espacio.... y, según sus palabras, ¡No vió a Dios!... seguro que iba de vodka hasta las trancas.
El homo soviético por excelencia, hijo de campesinos, trabajó como obrero metalúrgico stajanovista, y posteriormente como cosmonauta, acabó sus jóvenes días a bordo de un caza que tras entrar en barrena se hundió seis metros bajo tierra. Las causas todavía se desconocen a ciencia cierta, unos (los mecánicos) dicen que fueron las turbulencias, otros (los de la NASA) que iba bebido, aquellos (el Vaticano) que un ataque de pánico al aparecérsele la Virgen María, y estos (la KGB) que la culpa la tuvo el tiempo y que además murió como un héroe al evitar estrellarse sobre un colegio de pioneros.....
Nosotros no podemos ser menos que el internet ese y desde RM rendimos homenaje y felicitamos a San Yuri Alekséyevich Gagarin, allá donde se encuentre... Salud Tovarich...
Tal día como hoy en 1980 falleció Bon Scott, en su Ruta hacia el Infierno...
Hace unas semanas El Turco, buen conocedor de mis diversos vicios, me envió un correo con un par de enlaces a videos de Blondie, gran grupo nacido a finales de los 70 en Nueva York, de la misma quinta que iconos como Ramones o Patty Smith. Pero Blondie, nombre debido al pelo de su fría vocalista, Deborah Harry, va más allá y hacen del eclecticismo musical una bandera que les acompaña hasta la actualidad (su próximo trabajo se publicará en septiembre de 2010 bajo el título “Panic of Girls” al que pertenece la canción What i heard que abre este post), siendo capaces de compaginar en 1978 en su disco insignia “Paralell Lines” (vaya portada horrible con la camiseta de la Juve y una foto del combo) un clásico del primer tecno-pop como Heart of glass (bajo la ascendencia de Kraftwerk) con canciones punk-pop del estilo de One Way or Another u otras claramente pop como Sunday Girl (al Turco le encanta la versión que hicieron Los Romeos con el título El mundo a tus pies), línea que no han abandonado en toda su discografía, atreviéndose con sonidos tan diversos como el reggae o incluso el rap y manteniéndose disco tras disco en los primeros puestos de las listas, consiguiendo su último número 1 con María a la edad de 54 años.
Pero Debbie Harry, aparte de componer canciones también ha tenido una relación especial con el cine, aspecto en el que hasta Madonna ha querido imitarla. Aparte de que una canción suya, Atomic, fue uno de los temas de la BSO de Trainspotting, compuso junto a Giorgio Moroder “Call me”, tema principal de la película American Gigoló (malísima película de R. Gere, el Tom Cruise de los 80) que aquí interpreta junto a ese portento vocal llamado Fergie:
También ha interpretado papeles secundarios en películas como Mi vida sin mí, de Isabel Coixet, o Hairspray, un clásico de J. Waters, donde hace de obsesiva mamá de concursante de baile rival de otra mamá de concursante (mamá un poco especial, ya que es el papel que interpreta el travestido Divine), aquí tenéis un divertido fragmento donde aparece el propio Waters interpretando a un pervertido psiquiatra con una enorme porra eléctrica intentando curar a una adolescente de su afición por las pollas negras.
Al alimón del caso Blondie mi amigo Turco me envió otro correo dirigiéndome a un video de Rubí y los Casinos con el comentario ¡Vaya piernas! Así que juzguen ustedes mismos si el Turco tiene o no razón:
Rubí, cuyo verdadero nombre es María Teresa Campilongo, pertenece como Ariel Rot o Alejo Stivel (de Tequila) a una generación de argentinos que llegó a España a finales de los 70 y que refrescó el panorama del rock en español, siendo en parte responsables del nacimiento de la movida madrileña.
Parece ser que el “novio que tocaba en un conjunto beat” es el ex marido, Joe Borsani, miembro del grupo Los Tíos Queridos en el que también participaba la Campi, aquí os dejo con su gran éxito del año 69 titulado Voy a pintar las paredes:
NdRM para El Turco: en 2008 tu rubia “piernas largas” publicó un disco de versiones titulado “De la mano de Françoise Hardy”.
Dice Gecé en un comentario al artículo de ayer que le hace más gracia la versión que hicieron Los Nikis de la canción “The Green Door” y da la noticia de que unos (para mí) desconocidos Los Llopis hicieron una versión hace unas décadas. Quizás esta canción, original de Jim Lowe and The High Fives, esté entre las más versioneadas de la historia por bandas de toda ralea y pelaje. Personalmente la versión de Los Llopis me parece una burda imitación del original, mientras que la canción de Los Nikis sí puede considerarse una auténtica versión, aprovechando además el trabajo de adaptación de la letra al español (casi es una traducción) que realizaron Los Llopis.
De todas formas, aun gustándome la potencia rítmica que le dieron Los Nikis a la canción, me decidí a poner la versión sicótica de The Cramps (uno de sus primeros conciertos lo dieron en un hospital mental) ya que hay que estar “muy puesto” para escuchar un viejo piano tras una puerta verde, me recuerdan un poco a aquellas “puertas de la percepción” de las que hablaba William Blake… y ¿quién mejor que Lux Interior para mostrárnoslas en directo en Amsterdam?
Hablando de mala gente, mediados de mes... nuevas chicas, los habituales deben recargar la página.
Me pidió Gecé que le pusiera el Rev-up de The Revillos and The Revettes y tal y como te prometí aquí lo tienes junto con la contraportada del disco que ilustra el artículo.
De paso aprovecho para presentaros un grupo danés que me gusta mucho, son The Raveonettes y son como The Ronettes añadiéndole las guitarras distorsionadas de The Jesus and Mary Chain. Primero os pongo The Candy, canción bastante representativa de su música y de su espíritu desenfadado y divertido, y luego un ejemplo de su potente directo en la Sala Oasis de Zaragoza donde demostraron que en directo son bastante más punkis que en el disco donde parecen más bien unos lindos gatitos.
Supe de los Revillos allá por el año 1987 gracias a una grabación casera en cassette TDK de 90´ que me suministró mi amigo “El Turco”, más pirata imposible, aunque por aquellos años los de la SGAE no se quejaban por ello y en el rastro mucha gente se financiaba su afición musical vendiendo cintas piratas sin que la policía los persiguiera ¡Qué tiempos!
Era el fantástico LP titulado Rev Up de The Revillos and The Revettes (estas últimas aparecían en la portada en letra más pequeña porque eran las coristas, empezaron siendo dos, ambas de nombre Jane, y acabaron pasando 6 más tras los micros, a saber, Babs, Cherie, Terri, Drax, Wendy y Tricia). También recuerdo que la audición de la cassette atrapó de inmediato a Torpedo, normal, eran canciones sencillas, vitalistas, puro power pop.
Hace unos meses Torpedo me envió un correo recordándome a los Revillos y sugiriendo el eterno dilema de si los Rezillos eran los mismos o parecidos, en definitiva si había sido antes el huevo o la gallina, y me suministraba un par de webs que arrojaban luz sobre el asunto. Tan inseparables son que aquí encontrareis toda su discografía (ReZillos + ReVillos).
Tras hacer un poco de investigación internetera puedo decir que sólo tengo una cosa clara: “The Rezillos” nacen en Edimburgo en 1976, haciendo canciones estilo “The Ronettes” (años 60) pero con las guitarras de “Ramones” (1974). A partir de ahí hasta la actualidad todo en esta gente es una casa putas.
Antes de publicar en 1978 su primer álbum con el título Can´t stand The Rezillos (No puedo soportar a los Rezillos), revelador de los conflictos internos, ya había habido varios cambios en la formación, que se disolvería al año siguiente, 1979, tras publicar el directo “Mission Accomplished… but the beats goes on” (Misión cumplida… pero los ritmos continúan). Aquí podéis descargar limpiamente los 13 cortes del único LP que grabaron en estudio, sólo tenéis que pinchar en cada uno de los sellos lisérgicos y despegar al hiperespacio reziliano. Como podéis ver su estética era muy moderna, deudora del cómic más underground y futurista de la época y dominando el márketing de aquél entonces por todos los medios conocidos: prensa, TV y radio, algo que no es precisamente muy punk, pero así es este negocio.
Es en este momento cuando los dos vocalistas, Eugene Reynolds y Fay Fife, forman The Revillos y el resto de la banda siguen como Shake, liderados por Joe Callis que acabó tocando con The Human League.
Parece ser que el cambio de nombre fue debido a cuestiones contractuales y su similitud a su deseo de hacerse con la antigua clientela de Rezillos. Sin embargo, hay un cambio de sonido, derivando hacia un sonido menos punk, apostando descaradamente por la new wave y el power pop. En cuanto a cuestiones estéticas, Revillos siguió con la pose futurista, pose que como bien podéis observar en la siguiente foto imitaron a la perfección gente como Alaska y los Pegamoides, mientras que otros grupos como Siniestro Total prefirieron copiar sus canciones, convirtiendo el Do the mutilation en Opera tu fimosis. La historia de Revillos duró hasta el año 1985 y posteriormente en 1994 y 1996 se reunieron de nuevo para hacer alguna gira y grabar algún single. Actualmente se cree que se mantienen criogenizados en Metaluna a la espera de alguna suculenta oferta que les haga salir de la cápsula espacial.
Pero, volviendo a los Rezillos, su historia no acabó ni mucho menos en 1979, volvieron del hiperespacio en 2002 con una formación sorprendente: Eugene Reynolds, Fay Fife y Joe Callis (lo que hace la pasta), aunque éste ha acabado abandonando, y hasta tienen página propia en myspace y facebook (siempre dominaron esto del márketing), incluso publicaron un nuevo single titulado Number One Boy cuyo video adjunto bajo estas líneas. Como podéis observar Fay Fife está más fondona, pero no ha perdido ni un ápice de su energía.
Suena Just Like Honey (“Como la miel”). Esta canción de The Jesus and Mary Chain me pone los pelos de punta, segrega un no sé qué, evoca mis mejores sensaciones, me lleva a la nada, no siento el cuero, sólo me siento yo. Necesito otro chute.
Recuerdo que tras escucharla en la radio allá por 1985 corrí a comprar su disco “PsycoCandy”, eran los nuevos Velvet Underground, no lo tenían en El Corte Inglés por lo que tuve que encargarlo, pero me salió gratis, lo devolví porque supuestamente estaba rallado, el dependiente tuvo los cojones de comprobarlo (no fue capaz de escuchar ni tres segundos de la primera canción) y me dijo que si quería podía darme otro igual, prefiero la pasta, ese disco es una mierda, le dije, el dependiente asintió con una sonrisa y me devolvió el dinero.
Son las cosas del Noise Pop, magníficas melodías oníricas recubiertas de distorsión, no a todo el mundo le gustan. Desde entonces siempre he escuchado esa canción en cassette, pero como todo amor se acaba acabé por olvidar esa cinta en algún cajón de mi vida.
Un buen día fui al cine, corría el año 2003, echaban Lost in Translation de Sofía Coppola, de repente suenan unos acordes que dieciocho años después me resultan familiares ¡coño, los Jesus and Mary Chain!, se me puso la carne de gallina, obviamente Sofia Coppola y yo somos de la misma generación, vaya pedazo de banda sonora y vaya peli. Aquí podréis ver a Scarlett Johansson con una minifalda de vértigo destrozando la canción a los coros y aquí tal y como sonaban en 1985 en un programa de TV con el publico (y qué público) totalmente entregado.